El tiempo todo entero: una obra que indaga en la soledad y la familia llega a Corrientes

El tiempo todo entero, la obra de Romina Paula, llega a la avenida Corrientes. Dieciséis años después de su estreno en el off, la pieza se presenta en el Paseo La Plaza con el mismo elenco: Pilar Gamboa, Esteban Lamothe, Susana Pampín y Esteban Bigliardi.

La obra reúne a estos actores que, en aquel momento, no tenían las trayectorias actuales. Sin embargo, el espectáculo creció de manera exponencial por los comentarios del público, que encontró en esas funciones en el Espacio Callejón un lenguaje innovador, una nueva sensibilidad y una historia de vínculos familiares distinta, corrida del arquetipo del realismo.

La pieza revisita el universo de El zoo de cristal, de Tennessee Williams, desde una perspectiva contemporánea. El mundo no es el mismo: no aparece la crisis económica ni la sumisión de la mujer, pero lo que está latente y quizá resuene más que nunca es la soledad crónica. La familia está integrada por la madre y dos hermanos que conviven con la decisión de Antonia, la hija, de no salir nunca de su casa. Ella se muestra segura en su pensamiento de no estar interesada en conocer el mundo, y sus argumentos son convincentes: salir y ver cosas no es lo mismo que conocer e imaginar.

En la obra de Williams había una huella del abandono eficaz: el padre. En El tiempo todo entero, ese padre, sin aparecer ni una vez en escena, es una presencia permanente e insoportable. El autor ubica una foto frente al público, con tal intensidad que domina todo el ambiente. En la pieza se juega entre ese recuerdo y un cuadro de Frida Kahlo, que deja una contradicción convertida en metáfora sobre los alcances del abandono. Los hermanos tienen una gran complicidad entre ellos, y el encierro genera un vínculo incluso erótico que incluye a la madre. La pregunta es casi existencial: ¿tiene sentido salir al mundo? ¿Vale la pena experimentar el amor y su reverso ineludible, el desamor? ¿Qué hacemos con nuestro tiempo? “No creo en hacer. Hago cosas estrictamente improductivas”, dice Antonia.

El planteo no puede ser más actual: en esta época de tiempos acelerados, volver a preguntarse a qué o a quiénes le entregamos nuestro tiempo se vuelve existencial. La obra sucede en una época anterior a las redes sociales y la inteligencia artificial, pero lo que es universal es el apego a un modelo familiar y el pánico al cambio.

La complicidad entre los actores es un enorme hilo conductor. Pilar Gamboa encandila con sus respuestas, sus gestos y sus frases tajantes. Sus compañeros reciben cada lanza y cada guiño para responder con esa misma actitud limítrofe entre el desconcierto, la risa y la dulzura. A esta familia, por momentos, la salva el humor, como en la vida.