Annemarie Heinrich: el documental que retrata a la fotógrafa que desafió su época

El Malba exhibe Annemarie, un documental dirigido por Mariana Sanguinetti que retrata a su bisabuela, la fotógrafa Annemarie Heinrich (Darmstadt, 1912-Buenos Aires, 2005). La película reconstruye su vida y su obra a partir de fragmentos televisivos, fotografías, entrevistas, testimonios familiares y cartas. La directora compone así un retrato poliédrico de una artista que marcó la fotografía argentina del siglo XX.

En 1991, Heinrich protagonizó un episodio involuntario: alguien la denunció por la “exhibición obscena” de un desnudo en la vidriera de su estudio de Avenida Callao. La denuncia no pasó a mayores, la foto siguió expuesta y poco después la fotógrafa recibió reconocimientos como Ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y el Premio Argentino del MNBA en la primera Bienal Internacional de Arte de la ciudad.

El documental recupera ese episodio junto a otros materiales de archivo televisivo. En Annemarie emergen dos protagonistas: la figura por momentos esquiva de la fotógrafa y el estudio de Callao, hogar, galería y espacio de trabajo que atravesó generaciones. Allí están las voces de Ricardo y Alicia, hijos de Annemarie, y la conjunción de la vida cotidiana con una vida laboral que continúa cada mañana, cuando se levantan las persianas del local.

Sobre el archivo, ubicado en un cuartito que solía ser el lavadero, Sanguinetti dice en off: “Lo que hay es infinito. Hay de todo, y de todo hay mucho”. El montaje enlaza esas imágenes mientras la directora enumera: “Hay fotos de bebés, de Borges, de famosos antes de ser famosos, de Eva Duarte antes de ser Eva Perón y de Eva Perón siendo Eva Perón”. En pantalla aparece entonces el célebre retrato con rodete, el rostro apoyado sobre una mano.

Nacida en Alemania, Heinrich llegó a la Argentina en 1926 con una familia que veía enrarecerse el clima político en Europa y un padre que huía de la posibilidad de otra guerra. La joven buscaba trabajar en algo que no exigiera demasiado conocimiento del español. La fotografía fue una herramienta que pronto se convirtió en arte y le cambió la vida.

La expansión de la radio en los años treinta y la irrupción de un star system local, con el cine y luego la televisión, fueron el entorno ideal para su talento. Annemarie fotografiaba bebés —uno de ellos, Boy Olmi— en su estudio, pero también comenzó a retratar a celebridades que la convirtieron en su retratista favorita. En un pasaje del documental, Sanguinetti habla con Sara Facio y le pregunta a quién más debería entrevistar. “A Mirtha Legrand”, le responde.

La Heinrich que emerge en Annemarie es alguien que sintonizó con su época y que, en lo que toca a la femineidad, se adelantó a su tiempo. Pulió el ejercicio del retrato hasta llevarlo a otro nivel y logró fotos de una contemporaneidad absoluta, como las de Veraneando en la ciudad, que llegaron a los principales centros de arte del mundo. “Tengo la sensación de que algo de lo heroico, en ella, era sentido común”, reflexiona la directora. La audacia del que se construye a sí mismo.

El documental se suma a una serie de obras que revisitan figuras clave de la cultura. En ese marco, Anne Carson y el Nobel o la foto más antigua del mundo permiten pensar cómo el arte dialoga con su tiempo y trasciende fronteras.