Mis muertos tristes: la serie de Larraín y Mercedes Morán que ya está en Netflix

Mis muertos tristes, la miniserie dirigida por el chileno Pablo Larraín y basada en cuentos de la escritora argentina Mariana Enríquez, se estrenó este viernes en Netflix. La ficción tiene a Mercedes Morán y Dolores Fonzi a la cabeza del elenco y combina el universo del terror con una mirada sobre la pobreza y la falta de empatía en la Argentina contemporánea.

El reparto se completa con Alejandra Flechner, Carolina Sánchez Álvarez y Carlos Portaluppi. El guion es de la propia Enríquez junto a Larraín, Anastasia Ayazi y Guillermo Calderón, con fotografía de Sergio Armstrong.

La historia sigue a Ema (Morán), una doctora jubilada que durante toda su vida tuvo el don de ver a los muertos. Víctima de una mirada prejuiciosa, aprendió a convivir con esa realidad sin compartirla con nadie. Todo cambia cuando descubre que ese don no es único: lo comparte con Julie (Sánchez Álvarez), su sobrina, que llegó desde los Estados Unidos para ser internada por un cuadro de salud mental.

Entre ambas surge una conexión que va más allá de la habilidad compartida. Julie toma una decisión que impacta en todo el barrio y lleva a Ema a dejar de ser juzgada para imponer una empatía que le fue negada desde siempre. La trama transcurre en Piedrabuena, con hospitales abarrotados, empresas que reducen a las personas a un número de referencia y el hambre como contexto cotidiano.

Enríquez construyó un cosmos narrativo reconocible, con personajes que transitan el terror desde miedos escalofriantemente cercanos. Forma parte de una renovación literaria impulsada por mujeres, un grupo en el que también se puede incluir a Selva Almada, Samanta Schweblin y Dolores Reyes. Larraín, por su parte, tiene en varias de sus películas una mirada sobre cómo distintos sucesos atraviesan a mujeres que dejaron su pisada en la sociedad a la que pertenecían.

"En el cuento original, ver a los muertos tiene que ver con los conflictos pendientes, los traumas sin resolver", explicó Enríquez en varias oportunidades. La serie retoma esa idea y la traslada a la pantalla con una búsqueda estética ambiciosa: colores apagados, mundos sórdidos y personajes que no buscan caer bien.

El resultado es un producto de digestión difícil, no necesariamente destinado a la popularidad, aunque mereciera serlo. La ficción incomoda al espectador y lo aleja de cualquier zona de confort para proponer una discusión cercana. Ema, desde la mirada penetrante de Morán, se hastía de vivir rodeada de falta de empatía, porque los muertos sufren más por ser ignorados que por su destino.

La serie sostiene que a los muertos podemos verlos todos, aunque por lo general prefiramos ignorarlos. Esa verdad incómoda es la que rompe la pantalla de una forma que pocas ficciones logran.