El cine revive: por qué los reestrenos y las salas vuelven a llenarse

El reestreno de Avengers: Endgame quedó primero en las recaudaciones globales del último fin de semana y sumó decenas de millones de dólares a su taquilla histórica. La película volvió a las salas con un par de escenas agregadas que funcionan como puente hacia Avengers: Doomsday, el próximo film-evento del universo Marvel. Pero el dato que trasciende la jugada de marketing es otro: en un cine de la Ciudad de Buenos Aires, el público aplaudió y vivó en las mismas escenas que hace siete años, cuando el estreno original.

Ese comportamiento no es un caso aislado. Los reestrenos se multiplican en todo el mundo y se apoyan en una tendencia que nació en el universo digital, más precisamente en las redes sociales. Letterboxd, una plataforma donde los usuarios comparten opiniones, arman listas y recomiendan películas, se convirtió en el motor de una conversación específica sobre cine que excede al público especializado.

La palabra clave es conversación. Que una película se transforme en núcleo de atención y que esa atención derive en difusión. A eso se suman dos factores que explican el fenómeno. El primero es la necesidad de experiencia: después de demasiado tiempo frente a las pantallas, los números de espectáculos presenciales muestran un reflujo. El segundo es la salida del pozo que dejaron la pandemia y la huelga de actores y guionistas de Hollywood en 2023, cuyo impacto tardó dos años en disiparse porque ese es el tiempo promedio que tarda un film desde la luz verde hasta la sala.

La mejora en la calidad de los estrenos y la pérdida del miedo a salir empujaron al público de vuelta a las butacas. El cine se contagió del deseo de experiencia analógica, presencial, material. Eso explica que una generación nueva esté recuperando un acervo cinematográfico del que ya nadie parecía ocuparse. No sucede por el reestreno de una película de Marvel, sino que ese reestreno se inscribe en una tendencia más amplia.

El principal target del entretenimiento masivo hoy lo conforman la Generación Z, de 15 a 29 años, y los millennials, de 30 a 45. El promedio de visitas al cine de estos dos grupos es de siete por año a nivel global. Los más jóvenes consideran la salida un evento social y un conocimiento para compartir. Criados con la serialización de las plataformas y las franquicias, tienen el sello audiovisual como marca de identidad generacional. Y, tras el encierro pandémico, reaccionan contra él.

Son también los mayores consumidores del gran formato por la experiencia inmersiva que ofrece. Esos son los que volvieron a comprar entradas e impulsan al resto. Lo hacen porque consideran al cine un lugar de encuentro y diálogo. Un reestreno con yapa como el de Endgame cumple con todos los requisitos.

Hay un componente adicional: la recuperación de clásicos. Si el prestigio social depende de saber de cine, quien más conozca, más valoración tendrá. Eso lleva a recuperar un pasado a veces mitificado, a volver a las salas a ver lo viejo y a compartir la experiencia de saber cómo fue aquella experiencia. La nostalgia de los 80 viene por ahí.

El punto, en última instancia, es experimentar con el cuerpo y conocer a otras personas a través de un entretenimiento compartido, fuera de las dos dimensiones que proponen los píxeles. La mutación del cine va por ese lugar y la muerte de las salas, parece, no será tal ni ahora ni en un tiempo cercano.