Guillermo del Toro: "La IA es un motor rápido, pero crear es hacer algo que nunca existió"

El cineasta mexicano Guillermo del Toro volvió a cuestionar el uso de la inteligencia artificial en la industria audiovisual durante una sesión de preguntas y respuestas con fans en Reddit. El director de El laberinto del fauno sostuvo que las tecnologías generativas pueden acelerar procesos, pero no reemplazar la creatividad humana. Para él, la creación genuina nace del proceso, la convivencia prolongada con una idea y la imperfección.

Consultado sobre qué se pierde cuando una computadora genera una imagen, Del Toro respondió que la IA puede llevar a alguien al centro de un proyecto con rapidez, aunque carece de la dialéctica necesaria para alcanzar la excelencia. "La IA es como un motor súper rápido que hace permutaciones semi-conscientes de cosas que ya están hechas. Crear es hacer cosas que nunca antes se han hecho. Que lleguen a existir", afirmó.

Para ilustrar su postura, el realizador recordó el origen del Hombre Pálido, la criatura de El laberinto del fauno. El diseño original tenía un rostro de anciano, pero cambió tras una inspiración fortuita: la imagen de una raya marina y el póster de Phantasm, de Don Coscarelli. Esa mezcla de referencias lo llevó a retirar la cara del personaje y colocar los ojos en sus manos.

"Esa combinación, que ocurrió en dos momentos distintos a lo largo de una semana o un mes, no son permutaciones que formen parte de una ecuación química. Son alquimia", explicó. "Esta triangulación ocurre porque pasé uno o dos meses viviendo con la idea de esta criatura. Y no es algo lineal".

Del Toro también subrayó el valor de los accidentes en el set. Contó que durante el rodaje de Terminator 2, James Cameron le mostró cómo los destellos inesperados o los fallos controlados hacen que la audiencia perciba una imagen como real. Según el mexicano, cerca del 30% de una gran toma ocurre por accidente gracias a la interacción directa con la realidad, un componente orgánico imposible de replicar mediante código.

El director mencionó además conversaciones con Christopher Nolan sobre el mismo tema. Ambos coinciden en que la materialidad del rodaje aporta una textura que ningún algoritmo puede reproducir. Esa dimensión física, sostuvo Del Toro, es la que conecta al espectador con la historia.

La postura del cineasta se suma al debate abierto en Hollywood sobre el avance de la IA generativa. Guionistas, actores y directores discutieron durante los últimos años los límites de estas herramientas, en medio de huelgas y negociaciones por condiciones laborales. Del Toro ya había expresado su rechazo a que la tecnología sustituya el trabajo creativo.

Para el realizador, la diferencia central está en el tiempo. Una máquina produce resultados en segundos, mientras que un artista necesita habitar una idea durante semanas o meses. Ese lapso, con sus errores y hallazgos, es lo que convierte una imagen en una obra. "No es algo lineal", remarcó.