Johnny Depp debuta como escultor en la feria de arte de Estambul con "The Bunnyman"

El actor Johnny Depp sumó un nuevo capítulo a su faceta artística: debutó como escultor en la 21ª edición de Contemporary Istanbul, la feria de arte contemporáneo que se desarrolla en el histórico distrito de Tersane, en Estambul. Allí exhibe The Bunnyman, una escultura de dos metros en bronce blanco que representa a un guardián mitad humano y mitad conejo.

La obra está inspirada en un dibujo que hizo Jack Depp, el hijo del actor, cuando tenía unos cinco años. Jack nació en Neuilly-sur-Seine, Francia, y hoy tiene 24. No es la primera incursión artística de Depp: ya había exhibido pinturas en los últimos años.

La figura escultórica representa una criatura híbrida entre hombre y conejo, concebida como una suerte de guardián que sostiene una espada. Para Depp, la pieza está ligada a un imaginario personal: evoca un sueño recurrente de su infancia y recupera un personaje que ya había aparecido en sus dibujos, pinturas y grabados. En su cuenta de Instagram pueden encontrarse distintas versiones del personaje, entre ellas un grafiti donde reaparece el trazo esquemático que funcionó como antecedente directo de la escultura.

Antes de llegar a Estambul, The Bunnyman se exhibió en el Museo de Arte Moderno de Shanghai, en Pudong New Area. Esta es la segunda vez que se muestra al público.

La feria reúne a galerías consolidadas e iniciativas emergentes junto con artistas, coleccionistas y profesionales del arte de Turquía y de todo el mundo. A través de sus secciones Focus Asia, Newcomers y New Grounds, el encuentro pone de relieve su alcance internacional y sus crecientes vínculos con nuevas geografías artísticas.

A orillas del Cuerno de Oro, un antiguo astillero otomano se convirtió en un punto de encuentro del circuito artístico internacional. Este año, la feria convocó a 70 galerías de 16 países, 736 artistas y 1372 obras. El programa VIP recibe en Estambul a 1430 invitados de 37 países y representantes de 148 instituciones.

Ali Güreli, presidente y fundador de la feria, sostuvo en la conferencia de prensa que "este año el foco estuvo puesto en Asia, un gran desafío". Para el presidente de la fundación, "el futuro del mercado del arte no estará determinado únicamente por dónde se vendan más obras, sino por dónde confluyan artistas, galerías, coleccionistas e ideas: allí reside la fortaleza de Estambul".

En el espacio de la galería Takato Kano, de Tokio, se exhiben dos esculturas y una serie de pinturas de Yayoi Kusama, la artista japonesa fallecida en agosto. Una de sus calabazas con lunares ya se vendió y la otra cuesta 770 mil dólares. Kusama, que vivió casi toda su vida internada en un psiquiátrico para dedicarse al arte, se sintió atraída por el "sólido equilibrio espiritual" de las calabazas y comenzó a pintarlas en cuadros realistas.

La instalación Sail of Light, de Chisato Matsumoto, captura la mirada de los visitantes: el material se mueve y palpita. Con la técnica tradicional japonesa de teñido shibori, la artista usa tela, hilo, cuerda, madera contrachapada, poleas de cuero, motores eléctricos, iluminación LED y herrajes de acero para crear una pieza monumental de 10 x 20 x 10 metros.

En la galería Dirimart se presentan piezas del suizo Ugo Rondinone, que combina piedra y pintura, y varias obras magnéticas de Tony Cragg, una de 400 mil dólares y otra de más de un millón. La escultura en madera de Cragg está hecha con 20 capas de madera contrachapada, tallada y barnizada.

El chileno Alfredo Jaar expone en el espacio de la galería portuguesa Francisco Fino. Su obra Hiroshima, Nagasaki, Fukushima registra las fechas y horas exactas de los bombardeos y del desastre nuclear, y reflexiona sobre el impacto de las catástrofes y la vulnerabilidad humana. También presenta Tú, yo y los demás, que puede verse por ambas caras, y Culture Equals Capital, una frase que sugiere que la cultura también puede ser una forma de capital en una sociedad centrada en las finanzas.