Patricio Abadi estrena "Lenguajes del adiós", un biodrama sobre la muerte de su madre

El dramaturgo, director y actor Patricio Abadi presenta Lenguajes del adiós, un biodrama en el que reflexiona sobre la muerte de su madre, profesora de letras fallecida por un cáncer de páncreas. La obra, estrenada en el Teatro Nacional Cervantes, se puede ver los domingos a las 18 en El Camarín de las Musas, en Mario Bravo 960, con una duración de 60 minutos.

Abadi, autor de más de cuarenta piezas teatrales y multipremiado por sus textos, se muestra en escena casi sin componer un personaje. El relato reconstruye su vínculo con su padre, su hermano y su madre, y apela a la memoria familiar sin recurrir a la sensiblería.

La puesta incluye un escritorio, una silla, algunos objetos y una pantalla donde se proyectan imágenes de la madre filmadas en videos VHS por Abadi y su hermano en los últimos instantes de su vida. La escenografía es de Rodrigo González Garillo, la iluminación de Ricardo Sica, el vestuario de Martina Nosetto y el diseño audiovisual de Demián Ledesma Becerra. Las voces en off y las imágenes en video corresponden a Franco Abadi Mourenza, Roberto Abadi y María Laura Mourenza.

El espectáculo combina relatos, silencios y anécdotas de dolor con un humor sutil. En un pasaje, Abadi cita a Susan Sontag: "En su libro La enfermedad y sus metáforas expresa que el cáncer de páncreas está asociado a la falta de dulzura. Y yo pienso en mamá. En todas las caricias que le fueron sustraídas a mi mamá desde la infancia. No nacer del deseo sino de la atrocidad".

La obra también recupera canciones que unieron a la madre y al hijo en distintos momentos. Hacia el final, las imágenes del pequeño hijo de Abadi junto a su exesposa aluden a la continuidad de la vida y a la necesidad de rehacerse tras el dolor.

El biodrama incluye una anécdota sobre su pieza Ya no pienso en el matambre ni le temo al vacío, que cumple doce años en cartel. La propuesta se sostiene en una interpretación que trabaja tiempos y matices, con silencios que habilitan la memoria emocional del espectador.